我惟丹青做营生——张广志的山水风情家园

版纳古榕秀色图

布朗村寨

　　国画强调写意抒情，表达意境神韵，如水墨山水的大气磅礴与隐逸空灵。西画注重写实写生，法度严谨，如风景写生栩栩如生。中西交融的今天，国画与西画也在互为借鉴，在绘画工具与材质之外，西画的抽象与国画的写意在其本质表达理念上变得越来越趋同。于是今天，我们看到了与时俱进、中西交融的风情画，从水墨山水到青绿山水再到版纳风情，这是张广志的创作脉络，题材的丰富与探索为其另辟蹊径曲径通幽，对国画意境的把握与觉悟让他心领神会融古烁今。张广志说：“感谢这个时代，是传统国画与学院派互为滋养伴我一路成长到今天”。

　　1946年生于北京的张广志，自幼就热爱中国画艺术，曾从师赵不仁、张希贤学习山水画技法，后又受到董寿平、梁树年、白雪石、何海霞等大师的点化，深得南北宗山水之要义，祖国的大好河山成了他心中万千丘壑的写照。囿于时代环境，高中毕业后即参加工作的张广志，直到文革后才得以入大学。传统国画艺术的积淀与学院派风格之现代，交汇于张广志的脑海深深影响着他绘画的风格与创作的理念。与时俱进的中国画不应局限于创作形式的表达，继承优秀传统的同时勿忘兼容并蓄与创新，张广志作如是创作观。

　　张广志年少时就曾在自己的日记中写道：“他人已创功勋业，我惟丹青做营生”。而今，他执着坚定的从艺之路也印证了当年的心志。从任职北京九洲书画研究会会长兼北京市中心核心区东城区美术家协会主席，到被政府聘为北京市文史研究馆馆员，张广志一路走来踏实坚定。其作品早已多次受邀被中南海、全国人大办公厅、毛主席纪念堂、北京市政府等国家级场馆收藏，他的艺术之路正迈入黄金季节。然在而立之年，张广志也曾为没有独特个人风格、“非驴非马四不像”所困扰，以致彷徨质疑过在中国美术界将来是否有自己的一席之地。1990年的西双版纳之行成为张广志艺术风格的转折点，热带雨林、原始森林、傣族茅草房等所有这些远离都市喧嚣的异域风情深深吸引了他，并沁入了他的灵魂，他将这种真情实感寄予笔端，游走于一片片人间向往的异域圣境处女地——西双版纳，这是他梦开始的地方。艺术来源于生活，他以简洁、洗练的线条表现了异域族人的习俗与风情，山水风情两相宜。这数量巨大的写生、速写也为他以后版纳风情画系列打下了坚实丰厚的基础。南齐谢赫《六法论》中提出“随类赋彩”的绘画理论，即在尊重物象的固有颜色的同时，又要敢于突破本色，代之以情感中酝酿的色彩。张广志的版纳风情画深谙此道，着色大胆，人与自然的关系、画面主体与周边远近的关系对比鲜明，却又和谐共生。他的版纳风情画富有浓郁的民族特色和鲜活的时代语境，浪漫悸动与唯美朴实交错融合，常常会让观者如临仙境，留下广阔的想象空间。如他的《版纳古榕秀色图》：参天古榕，青藤缠绕，斑驳而立；涓涓细流旁，偶有仙鹤歇息；作品构图明暗有致，线条简洁优美，作者试图找到一种恬静安详的梦幻栖居之所，此种风情，跃然纸上，又近在咫尺，若飘飘然，醉意朦胧，顿生腾云驾雾之感。

大岳雄风

东方神韵-此作品悬挂于东城区常委大会议室

　　绘画的最初功用是：成教化、助人伦。“千载寂寥，披图可鉴”，物之形象成了最直观的依赖。魏晋时期，文人士大夫以玄为尚，寄情山水之间，山水画得以滋孕，隋唐时遂成为独立的画科，绘画也从单纯的教化功用延展成一种真正的艺术审美自觉，这一过程饶有深意。张广志的艺术轨迹从山水画起源，经过一系列版纳风情画的创作，再回归山水，这是一个交融更替的过程。他的山水画着重青绿，青绿山水是在素绢或熟纸上以细劲的线条勾出山石、树木的结构，然后用颜料加以渲染，最后再以石青、石绿敷填，形成一种富丽堂皇的艺术效果。因其材料昂贵，绘画难度大，历代擅画青绿者不多，成名者更是凤毛麟角。也正因为如此，青绿山水在市场上很受藏家青睐和追捧，价格一般高于同类作品很多。张广志的青绿山水，着色艳丽而不失秀雅，写实与写意并重，即在写实的基础上强调其表现性，逐渐淡化了传统山水画中那些类型化、程式化的东西，在继承传统青绿语言的同时，把当代学院派所提倡的各种表现形式以及水墨的简约、含蓄融入其中，亦真亦幻，取而代之的是时代气息与真情实感的流露，逐渐形成了具有自己语言的当代青绿。他的《天缘神谷》远近分明，云雾缭绕，令人心旷神怡；《大岳雄峰》气势磅礴而不失秀雅瑰丽；《东方神韵》用多点透视高度揽括了长城的雄伟，画面色彩突出青绿，知白守黑，远近明暗与虚实变化运用娴熟自如，此类作品都是难得的佳作。

版纳情深

天缘神谷

　　范蠡泛舟、五柳先生采菊东篱下，中国文人的文化个性在用舍行藏的轮回中有着惊人的相似，对山林的向往成为文人精神生活中毫不避讳的理想。就像张广志笔下的青绿山水和版纳风情，这种对自然的憧憬兼具了卧游与体道的双层审美意义，当绘画成为这种憧憬的凭借，便成了“我惟丹青做营生”的信念，也许，正是这种向往精神家园的力量才书写了中国绘画史一代代交融递进的传奇。（本文刊载于《中国艺术博览》2012年10月刊封面文章，作者王绍军系环球文化网执行主编）

张广志

　　张广志艺术简介：北京人。中国民主同盟盟员、中国美术家协会会员、北京市文史研究馆馆员、北京九洲书画艺术研究会法人会长（省级协会）、国家一级美术师、北京美术家协会区县美术工作委员会副主任、北京市东城区文联副主席、北京市东城美术家协会主席、北京市东城区工商联执行委员、中国国际艺术家学会副主席、中国现代书画家协会副主席、文化部老艺术家书画院副院长、文化部中国书画艺术委员会常务理事、北京市海峡两岸书画家联谊会副会长、中国文联全国书画院创作交流协会理事、北京市书画商会副会长等。

　　美术作品多次参加国内外美术大型展览并获奖。美术作品被中南海、全国人大办公厅、毛主席纪念堂、毛主席韶山纪念馆、中央党校等国家级场馆收藏。并收入《中南海珍藏书画集》、《毛主席纪念堂珍藏画集》、《东方红》巨型画集、《怀念——纪念周恩来百周年诞辰画集》、《中国美术家协会会员词典》、《中国艺术名家》、《当代中国画名家作品选》、《民族魂、国土情中国书画作品展画集》、《中国西部风情书画展作品集》等近百部画集辞书。《美术》、《中华儿女》、《中国监察》、《民族画报》、《中华锦绣》、《神州》及香港《艺术收藏》等全国性报刊、杂志都发表过其作品。出版有《广志画选》和中国美协、人民美术出版社等单位主编出版的《跨世纪中国美术家艺术成就——张广志国画作品选》及《美术家张广志》等画册。曾荣获全国性美术作品展优秀奖，《中国三峡耀华杯摄影书画大奖赛》一等奖，中国美协等单位主办的《跨世纪全国卫生美术书法摄影精品展》银奖，中国文联等单位主办的《中国国际文学艺术博览》美术特别奖等。国际文化交流荣誉奖，并荣获世界华人艺术家称号。张广志的画作传统笔墨深厚，又具现代创作的观念意识，深入生活，另辟蹊径，风格独特。创作出一种表现祖国西南边陲西双版纳热带雨林地区风格的作品。很受业内人士，中国美协领导的肯定。作品深受海内外各界人士的喜爱。全国政协常委、中国文联原党组书记、常务副主席高占祥同志在任时曾为其画展题词称赞他的艺术创作能：“取江山之质，得版纳之魂”。他曾在北京荣宝斋，北京文化宫太庙展厅，山东烟台美术博物馆等地举办个人画展。还在美国、日本、韩国、英国、法国、德国、香港、台湾、新加坡及东南亚等地区参加联展。他独特的描述西双版纳风情的美术作品为海内外收藏家所瞩目。