墨言味|高宏水墨：雄心患上孤独

　　每个人都有自己的一片原乡，脚步的出离丈量着陌生与遥远。乡下的神仙救不了走出村庄的人，谁曾见？它给临行的生命涂上朴素的底色。——楚寻欢

高宏：黑亮系列02-138X70cm-水墨-2017年

　　文/楚寻欢

　　看到高宏兄近期一批浓得透亮的新作那一刻，我有一种血脉偾张的震撼。

　　西画？水墨？山水？风景？似乎都还不是那么肯定。它离经叛道的姿态，屹立于宣纸，有架上的立体与坚硬，内核分明又是地道的中国水墨。中西交融的独立精神，便是高宏生猛鲜活、圆融无碍的存在。

　　观高宏水墨，山石沉默亦雄强，生命在魔鬼与神明之间游荡，荡漾之蓬勃：如山泉，如火山，喷涌而出的是让人窒息的惊艳，更是生命孤绝之精神。那抽象与具象之间，似与不似之间的西北风情写意，莫不是傅雷笔下“风骨嶙峋，森森然，巍巍然，如高僧隐士，骤视若拒人千里之外，寻常人必掉首弗顾，斯则必神专志一，虚心静气，严肃深思，方能于嶙峋中见出壮美，平淡中辨得隽永”吗？唯其藏之深，故非浅尝所能获；惟其蓄之厚，故探之无尽，叩之不竭。于无声处听惊雷，是也！

高宏：黑亮系列02-138X70cm-水墨-2017年

　　高宏的这批作品是他回陕西老家后于北京工作室创作，确切地说，是他在老家乡村对景写生之后的内蕴升华。

　　穿越寂静而深邃的黝黑，我能感觉到一种情绪挥洒的极致。

　　宣纸与墨水的直接碰撞，积墨反复，高宏憋着一股劲，胸中块垒，以画消之。他绘画时有一种深深压抑的痛，与此同时，一种生机勃发的力量又驱使着他欲罢不能，这两种力量的博弈让他痛并快乐着。

高宏：一颗玉兰

　　如果说大千世界有诸般美，喜剧与悲剧都能感动人，那么，高宏的水墨一定是钟情于沉郁雄浑的悲剧。悲剧对生命的触动，也总是来得更为猝不及防的猛烈。

　　高宏曾谓我灵魂知己，这种高处不胜寒的孤独、向死而生的决绝大概就是对艺术曲高和寡的回应吧。

　　2017年以前，高宏一直是以油画家面世，倾情投入水墨创作始于去年下半年。以前他虽然也画水墨，但都是过年回陕西老家那一个月，作为一种放松的遣兴。每次挥洒一刀纸，大概一百张，这样坚持下来已逾十年，但他从没把水墨当作品，更没想过入市，他是画完拉倒，直接塞进仓库了。

高宏：幻境01-138X70cm-水墨-2017年

　　去年我有幸结缘高宏后，发现他的水墨比油画更有意思，在艺术根性上更能充分表达自己，便鼓励他多画水墨，不想竟成一发不可收拾。

　　过往的经历不管是画速写，油画还是其他生活挫折，人生每一步都不会白走。正因为他的艺术之路与传统科班出身的水墨画家大相径庭，才成就了今天高宏水墨作品自身的独特面貌。

　　高宏作画时常常会把宣纸画破而不觉，有时画面上还踩了不少脚印，有些画堆在一起粘在一块，有时就撕坏了或扔了，他享受的是这么一个情绪饱满的生命状态与过程。绘画是情绪的宣泄，至于哪幅好？哪幅能联想到什么？这些就交给观者吧，该不该展览或出售那是经纪机构的事，艺术家在情绪宣泄完毕的那一刻已经完成了一切。这种生命状态岂不让人击节叹赏？！

高宏：过山梁

　　每一次情绪到来时高宏会乘兴创作十余幅或几十幅水墨作品，这几十幅作品是生活中某个阶段一种情绪的表达载体，风格会有趋同性，但仍能清晰地找到趋同性中和而不同的自然流变与差异。在每一次情绪到来时他的作品与形式都会较之前情绪下的作品拉开很大距离，这是循序渐进的一种改变，也是他对自身生命状态要求的呼唤。没有状态，宁肯休息几个月不动笔，闲暇之余，他会随手勾勾速写，写写随笔，多年积累下来，速写本已达上百本，而他凌晨五点开始的“随笔”写作也坚持了20年。高宏说：“文章对我就是个蛋，写文章是仕者大丈夫所为，这都是唐朝以前的人了。我写点日记也是有目的地自恋。”文贵在真，举重若轻好文章，如果说文章对高宏而言是个蛋，那也是个怀春勃勃，下了就算的好蛋。无疑，这些来源于生活，充满魔幻现实的即兴速写与日记，成为了他水墨创作的另一个出口。

　　艺术离不开形式抑或技巧，但不能被形式或技巧所束缚。重要的是绘画过程中心无旁骛的情感投入，技巧与形式潜移默化地为情感服务，让情绪彻底宣泄，高宏总是以饱满的激情沉浸于这种梦游般的创作状态。

　　突破自我程式化的复制是书画家走向成熟成为艺术家必须经历的过程与挑战，艺术品的永恒魅力便在于从形式到情感触动灵魂的唯一性，而这种孤绝常常来源于艺术家某个特殊时刻特殊人生体悟与自我天赋驾驭的无缝结合。

高宏：幻境03-138X70cm-水墨-2017年

　　高宏说，艺术家是天生的，认清自己，激活并驾驭好自己天赋的那一刻艺术家便诞生了。

　　人类是环境的动物，艺术之“根性”即艺术家来源于自身血脉基因、成长环境历史人文之熏陶，这种传统痕迹属性是天生自带的。根性的自然本真表达反映在艺术上即是道法自然，返璞归真之守拙，不做作。我们该如何表达自己？还原自己内心本来的样子便是对天赋激活与驾驭的开始，成长于西北的高宏深谙此道。古今中外皆为观照，那种骨子里的质朴与粗犷呈现在画面上便是西北大地人文风情的象征。同时，高宏有在北京大都市成长奋斗的曲折经历，生命的悲欣交集，不安于现状的地域文化碰撞融入到当下情怀的根性勃发便是高宏水墨作品呈现给我们的时代精神。

高宏水墨山水

　　大象无形，无法之法的新鲜与陌生是思想者共同的期待。良宽法师说：“我平生最讨厌厨师的菜、书法家的字和画家的画。”想来艺术就是颠覆的存在，艺术的最高处恰如禅者独立特行之我绘我法。对镜前贤，高宏水墨中似是而非的坚硬与冷寂正是撼动生命灵魂之所在，即便这种前沿、先锋的面貌还不为普罗大众所接受，但今日尚存之优良传统不正是昨日大浪淘沙后保存下来的前沿当代吗？当代艺术精神的启蒙价值尽现于此。

　　站立是一座高山，倒下是一座丰碑。

　　见画如晤，那种孤傲的质朴（高宏水墨：孤傲的质朴），似乎来的更浓烈了。

　　天地不仁，以万物为刍狗。

　　此刻，我蓦然想起高宏君一语：千里之外，雄心患上孤独，无药可救......

　　2017/8/19初稿

　　2018/4/24修稿

　　楚寻欢：原名王绍军，1979年生于武冈。南蛮北漂客，媒体人，业余艺评人、策展人，凡此种种皆为随艺而行的一种寻欢。

高宏水墨人物

展览名称：墨言味——2018中国水墨九人邀请展

　　策 展 人：楚寻欢

　　参展艺术家（年龄排序）：杭法基 纯空 杜觉民 车前子 高宏 田言华 雨鹤 白岩峰 李明

　　主办单位：环球文化网

　　承办单位：北京道盛和常文化传媒有限公司

　　展览时间：2018年4月29日——6月1日

　　开幕酒会：2018年5月4日（周五）16:00

　　展览地点：北京·宋庄艺术西区凌华堂