光韵美学的重构——论傅小明《彼岸之光》系列作品的当代价值

       从傅小明先生的《彼岸之光》系列，我们可以看到作者一颗晶莹剔透的光洁之心，可以感受到作者博爱、深沉明澈的灵魂之韵，作品中呈现了一种当代作品难以见到的清新与温润，在作品的观看中，观者似乎进入到了一种天地神人共融同乐的化境，这显然是一方面继承了中国传统山水审美意境中“畅神”观，另一方面又显然是在当代文化语境中生发与重构的“归根”美学。

      众所周知，随着西方理性主义的强势，近现代文明也给人类带来了不可平复的创伤，人与自然之间，人与人之间充满了矛盾的斗争与互害，人与万物的统一之源也早已被唯西方为是的国人抛弃殆尽，取而代之的是以科学代替道德，以算计取代仁爱，以利益代替相互的关怀，人们相互之间尔虞我诈，更有“好奇”、“两可”“闲言”的沉沦样式充斥着人们干枯的心灵，而艺术作为人性深度的复明道路，亦因各种市场、资本，以及部分艺术家低俗的心灵弄得日显穷途末路，而作为一直坚守艺术之魂底线的傅小明先生，却甘忍寂寞以求音，以“无为”之心发放天籁之美音，旨在重新开启艺术本源之境的回归，正如朱子曰：“问渠那得清如许？为有源头活水来。”

      我个人认为：傅小明先生的油画《彼岸之光》系列，正是人们心中活水源头征象的描绘，它不仅使观者能够赏心悦目，而且更重要的是在真正深入其理的过程中，达到自我心灵的重构、康复与提升。使内在的生命之光得到敞亮，这不仅有助于当代审美理想的重建，而且对每个观者能够切切实实地达到身心的复明与健康，因为只有爱才是治愈一切伤害、仇恨、嫉妒、困苦的唯一源泉。

      为此，我们有必要，也有义务大力推荐傅小明先生的艺术之美！

（本文作者：郝文杰，四川大学艺术学院教授、博士生导师、美术学博士、艺术学博士后。）

彼岸之光—傅小明个展现场（二）

《彼岸之光》作品系列

彼岸之光NO.2，布面油画，2015年，120x100cm

彼岸之光NO.6，布面油画，2015年，120x100cm

彼岸之光NO.7，布面油画，2016年，120x100cm

艺术家傅小明简介：

      傅小明（傅效明），1965年生 大连人 祖籍山东省平度，1984年毕业与大连工艺美术学校，1988年毕业于鲁迅美术学院绘画系。
      曾任教于大连工业大学院艺术设计学院，兼任《美与时代》等几家杂志的编委等，现为专职画家。他曾强调艺术的社会书写，热衷于前卫艺术，2003年回归绘画。曾参加中法当代艺术交流展，作品多次参加各形式展览，2015年大连15库嘉汇画廊第一次个展。作品形式上不囿于古代或当代，国画油画乃至综合材料。曾有评论“其各种技法自如娴熟如变色龙能游走于古代的水墨和当代艺术之中。”更专注于作品背后的精神镜象表达。