叠彩化境-曾军艺中国画作品展

叠彩化境-曾军艺中国画作品展
主办单位：

      中国水墨画学会
      福建省美术家协会
      福建日报社(报业集团)
      石狮日报
      中国国家画院卢禹舜工作室 
      中国国家画院林容生工作室  山东省烟台市文化广电新闻出版局  山东省烟台市文学艺术界联合会

承办单位:

      山东省烟台画院
      山东省烟台市美术家协会
      山东省烟台文国画苑艺术交流有限公司

展出时间:2017年9月16日—2017年9月19日

展出地址:山东省烟台画院陈列馆(海岸路20号)

曾军艺
      1971年出生，福建师范大学美术学院毕业，就读于中国国家画院卢禹舜工作室、北京大学艺术学院林容生工作室。
 
      现为中国美术家协会会员，中国水墨画学会副会长兼秘书长，黄宾虹艺术研究会副会长，福建松风画院院长，福建省美术家协会理事，首都师范大学科德学院客座教授，江苏理工学院刘海粟艺术学院特聘教授，曾任福建石狮市美术家协会主席。
 
      作品入选全国十一届美展；第四届全国漆画展;全国第十一届漫画展；中国国家画院优秀学员提名展；第三届全国哈尔滨中国画双年展优秀奖等。

序一                

       文/卢禹舜        

        列夫·托尔斯泰曾说过：“正确的道路是这样，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”这对于后人来说，无疑给予了传承与创新明确的发展路径。

        军艺的青绿山水中既有对传统的继承，也能看到他对中国传统绘画的当代性转换所做出的思考。在他的作品中，既能看到青绿山水中厚重的石青石绿，极富变化和装饰性，富丽堂皇的特征，也有传统的山水画的诗性特质和人文情怀。

        军艺的这批新作构图上看起来似乎打破了传统山水画的三远法，但他的作品的视点仍然属于散点透视，仍是对中国传统绘画的一种继承和延续，用并置的方法把形限制在同一个平面空间中，通过把具体的山形归纳为不规则的三角形或多边形，利用形与形的叠加和疏密上的对比关系，加强了平面空间中的微妙的层次感和严整的秩序感。用水墨晕染和勾勒皴擦的方法，强化了“树”在山水画中的体量感和符号性特征，让“树”在画面中不仅起到了分割空间的作用，更有贯穿整体,统领全局的作用。

      他的作品这几年的变化，在于他从自己大量的积累的笔墨实验中，总结和发现了属于自己的绘画图式，在不断深入研究西方现代派艺术家诸如塞尚和毕加索等大师的关于画面的重组与构成的同时，又在敦煌壁画中借鉴和吸收了土绿、灰蓝、小豆茶等色相，创造性的把形式和色彩有机融合在自己的画面中，从而呈现了一种清丽秀雅又不落俗套的独特面貌。从这些作品中可以看出军艺在对艺术艰难踟躇的探索过程，他正在一步一个脚印，扎扎实实的建构一套属于自己的青绿山水语言体系。

        此次展览可以说是军艺这些年青绿山水创作的总结与展示，可以看到这些年他在青绿山水的艺术创作中取得的成绩，作为他的导师，看到学生取得如此斐然的成绩是很欣慰的，但更希望在未来的时间里，军艺的艺术道路会越走越远。

卢禹舜2017年8月10日（卢禹舜现为:中国国家画院常务副院长、中国艺术研究院博士生导师 、中国美术家协会理事、中国画学会副会长）

序二

文/林容生
   
        淡墨的天空，白色的云；苍松挺拔，用色块垒出山石。这是军艺近期作品中常见的情景角色。

        在画面上，我们可以看到他用稍稍有些夸张的造型来呈现自己对于景物形态的表现和处理方式，精心筑构了一个属于他自己的空间。

        而山石林木的节奏旋律总是把我们的目光引向山中的一处白墙黑瓦的家园。

        前些年他卸了公职，常常离开家乡，步履遍至东西南北，为艺术，也为生命的丰富和自由自在。或许，那白墙黑瓦的家园是他心中一段难以割舍的理想之梦？

        大学时他学的不是中国画专业，而当初对装饰性的结构和色彩的研究无疑为他今天的创作埋下了形式的伏笔。而近年来大量的写生，让他对自然和生活有了更多的认识。他走的是一条由西至中、由形式至内容、由视觉表现到内心探寻的创作之路。这样的起点和过程似乎有些逆生长的味道，使他求学求艺的道路有了一个与众不同的经验，同时也使他能够把对艺术表现的思考建立在自身特点的基础之上，也因此奠定了他的与众不同的艺术追求。

        生活中的军艺坚韧、热情，脚踏实地把自己的人生和艺术之梦转换成充实而又快乐的行程。对于军艺来说，青绿山水间的那个家园，不仅仅是绘画的，也是心灵的。我相信他会以不懈努力完善自己，一步步迈向梦想的彼岸。

林容生        

2017年8月16日  

（林容生现为 中国国家画院国画院研究员，专职画家，福建师范大学闽江学者讲座教授，博士生导师。）

序三

 文/王来文

        福建又称八闽，古时候的八闽被称为蛮荒之地，如今的八闽是闽山闽水物华新，放眼皆是青山绿水，四季绿色如茵，春也绿色，夏也绿色，秋亦春色，冬亦春色。极目望去，映入眼帘的皆是一片绿色，那绿的青翠让人心醉，那空气的清新也会醉人，八闽的青山绿水本身就是一幅美丽的青绿山水画卷。青绿山水，青山绿水，相遇相契。正是有这样醉人的山水滋养，近年来福建的中国山水画中出现了一支劲旅——青绿山水画家队伍，且创作势头迅猛，甚受关注。
      

        自古以来，中国画的青绿山水画与水墨山水画同为山水画的源脉，有如长江与黄河一样，共同滋养着中华儿女。福建的青绿山水画，创作上得益于老一辈画家杨启舆先生开当代青绿山水画之先风，理论上得益于洪惠镇先生倡导主持的几次福建重色山水画理论研讨会，助推福建青绿山水画不断成势，近年蔚然已成气候。
      

        军艺君近年用心醉心于青绿山水画创作，其青绿山水画已甚是可观。军艺本就专业美术院校毕业，有着良好的系统教育和扎实的基本功，近年北上京城求学，访师问友，受益良多。见识的拓宽，让军艺更具哲理性地去思考自己的创作道路和创作方向：如何继承青绿山水画的传统；如何赋予青绿山水画以当代性转换；如何归纳总结形成自己的青绿山水画的语言、风格等等一系列学术思考，这些思考充实了军艺的理论思辨，也让其艺术探索更有目标，更有成效。
       

        观近日军艺的青绿山水画作品，传统青绿山水画的美学要素，如庙堂之气的富丽，浓墨重彩中对大自然的诗性追求与人文关怀，开合之间对大自然魂魄的生命追诉，军艺都能很好地加以传承，加以表达。我一向相信，一代人有一代之文艺、之文风，作为当代人，军艺有当代人的思想、思维，他的青绿山水画在构图、山体树木结构形状以及用色敷色上都有着自己当代人的个性特征。军艺笔下的画面注重构成意识，把自然山水与树木之形态加以归纳成不规则几何形，以并置、重构的方式呈现；在构成上注意平面性与秩序感，在装饰感的平面空间里求山水的平远、深远；在用色上除大胆使用石绿石青外，对热色的赭石朱砂朱膘，对冷色的灰蓝钴蓝，包括对白色、茶色、紫色亦能大胆敢用，用色的平面效果与装饰性表达相得益彰，颇具视觉效果，清丽不艳丽，富丽不世俗。富丽中有一份秀雅，清丽里有一份温润。当然，装饰性的视觉追求与中国画诗意静逸的高雅审美如何一致如何统一，这是当下青绿山水画家应思考的，也是军艺需关注的。
       

        细品，可窥见军艺对创作的虔诚，其态度是认真的，心态是积极的。一笔一划，一墨一色，不随意，不随性，而是炼意的，甚至是刻意的。其一山一水、一树一木来自客体，来自自然，但不是客观再现，而是主观的表达、主观的表现，是经其心中念想和意会而生的一山一水、一树一木，这山水世界是带着军艺个性思考和个性符号的。尽管是炼意的，但亦能透着几分的自然情思，几分的园林气息，几分的乡间情趣，淡淡的却温柔而动人。
      

        军艺的人生有过起伏，经历不少风雨，而今雨过天晴，终见彩虹。丰富的人生经历总是艰辛的，可也是难得和宝贵的，往往是艺术家丰富的心灵佐料，会在有意和无意间，有形与无形中影响甚至导引着个人的艺术品位与艺术品格。如今的军艺，心性已然更加成熟，更加沉稳了，其艺术之境也明显多了份深沉。激愤与郁结之气退去，豁朗与明阳之气呈现，画面一派明媚之境，一股喜气充盈，实可喜也。

王来文                              

2017年8月14日完成于闽江南畔文心堂      

（王来文现为中国美协理事、福建省文联副主席、书记处书记、福建美协副主席）

来源：环球文化网 王绍军